我与三国演义的情缘，我的童年与三国演义三

人气：333 ℃/2024-05-07 18:28:18

提到《三国演义》文字改编版书籍，林汉达先生创作的《三国故事》上下集，是无法回避的经典作品。

非常有趣的是，这套《三国故事》的出版方是少年儿童出版社（上海），而上期提到的《三国演义》（改写本）的出版方则是中国少年儿童出版社（北京），这两家出版社是中国当代少儿出版物的最高代表，一北一南，交相辉映。

林汉达先生鼎鼎大名通俗读物作家，他上世纪三十年代在美国攻读教育后归国，一直致力于研究中国文字改革的问题。林汉达先生主张推广语文的口语化、通俗化和大众化，并把这一理念运用到创作通俗历史故事当中，先后创作了《东周列国故事新编》、《前后汉故事新编》，以及这套《三国故事》。相信很多出生于六七十年代的朋友，看过根据《东周列国故事新编》精简后的《春秋故事》、《战国故事》等书籍，都是林汉达先生的作品。

《春秋故事》、《战国故事》-林汉达

林汉达的《三国故事》，适合小学3年级以上的学生阅读，它有这样几个特点：

一、独特的林氏语言风格，更通俗易懂

我在上小学之前，曾经读过林汉达创作的《春秋故事》、《战国故事》等书籍，所以，开始阅读这套《三国故事》，就会立刻感受到林汉达先生独有的写作魅力。

林汉达先生在这套书中，坚持了以往通俗历史故事的写法，类似口语化的感觉，娓娓道来，亲切感人，通俗易懂。虽然说故事的内容仍然来自原著，但是表述方式则完全脱离了演义风格。所以，我觉得通俗历史写作的鼻祖，应该是林汉达先生。类似《明朝那些事儿》等书，应该是跟着人家学的，无非是增加调侃语气罢了。

二、写作的思想与视角，偏向客观

与原著明显不同的是，林版三国故事，跳出了原著的思想和视角的框架和束缚。

比如，对“黄巾起义”的描述，去掉了原著的贬低，甚至略有抬高，全书第一张插图就是黄巾起义，黄巾军英姿飒爽，旌旗招展，百姓夹道相迎，颇有“箪食壶浆、以迎王师”的味道，人物形象非常正面。这一点与原著以及连环画，明显不同。

放弃“尊刘抑曹”的传统观念，以客观态度叙述主要人物。比如对曹操，虽然保留误杀“吕伯奢一家”的“宁我负人”情节，但也肯定了曹操“屯田”、“统一北方”等方面取得的成就，甚至还专门写了一篇“文姬归汉”故事，讲述曹操遣使者以金璧将蔡文姬从匈奴赎回国中，重嫁给陈留人董祀，便让她整理蔡邕所遗书籍四百余篇，为保存中华文化作出了贡献。“文姬归汉”，历来被看作是曹操在传承、保护文化上的一次盛举，而这一段的内容，在原著中只有寥寥数语，可见林先生在用故事客观讲述历史的用心良苦。

文姬归汉

三、保持基本框架，内容相对完整

《三国故事》分为上下两集，保持了三国演义原著的基本框架，内容比吴庆先的改写本更完整，更有利于读者全面的了解三国演义的脉络。比如，除了三国演义前期传统精彩情节大部分保留外，对诸葛亮死后的主要情节，尽可能地予以了保留。比如，后期的姜维北伐，曹魏阵营内部司马氏的权力争夺。不像吴庆先的改写本，只给了一个章节草草收场。

总之，这套林版三国故事，为我们阅读“三国”提供了另外一个视角，这是一种完全不同的阅读感受。这套书后来也多次再版，可见其受欢迎之程度。

当然，一切改编版本，都只不过是为小读者提供一个接触名著的媒介。对于具备较强阅读能力的人来说，去看看原著，才是阅读古典名著的唯一选择。

鞭打督邮

四、绘制精美插图，让阅读更有趣

这次出版社邀请了连环画名家陈云华绘制插图，可见对这套书的重视程度（插图附后，谨供欣赏）。

只是这套精美的插图，绘画风格同样趋向八十年代风格了。

有朋友可能会奇怪，我为何能轻松分辨出八十年代的插图画风？

其实，很简单，因为我在看过太多七十年代的作品，忽然有一天出版界风格改变的时候，就会非常容易分辨出来。八十年代的画法，与六七十年代的区别很明显，就是更趋向写实，甚至开始强调考据。比如对于古代军人的盔甲，七十年代以前的作品，就是一律唐宋风格，从不考虑故事的时代真实性，上至东周列国，中至三国魏晋，下至隋唐故事、大明英烈，基本上就是一套标准（参看上海人美版三国演义连环画）。而七十年代末期，很多考古成果为绘画提供了考据，很多画家就借用了这些成果，那么它就构成了一个时代特征，这与马未都讲的文物鉴赏多少有点类似。所以，趋向写实愿望虽好，但是它违背了读者的审美观，反倒不易被大众接受。