在文学艺术范畴，能冠以实力派称呼的艺术家确实不多;在书法领域就更难能可贵了，因为书法是非常耗时间、花工夫的艺术。 然而蔡梦霞广西现象却是为数不多的女性书法家中真正的年轻、实力派书法。是目前国内极少数从事现代书法创作的女性艺术家之一。下面是小编为你整理的，希望对你有用!
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蔡梦霞书法简介
1972年7月生于广西南宁，祖籍江苏泰州，中国书法家协会会员。始师从黄泓、陈国斌、张羽翔诸位先生;1993年考入中国美术学院国画系书法专业，1997年毕业并获学士学位;2002年考入中央美术学院国画系师从王镛教授，2005年毕业并获硕士学位;2005年考入中央美术学院研究生部，至今跟随王镛教授攻读博士学位。作品参加第四届、第五届、第七届全国中青年书法展其中第五届获一等奖、全国四届篆刻展、首届、二届“流行书风·流行印风”提名展。出版有《中国书法简史》现在清华大学继续攻读博士后工作。
蔡梦霞职业生涯
1997年毕业于中国美术学院国画系书法篆刻专业本科。现任广西妇女儿童活动中心书画教师。中国书法家协会会员。多次参加中国书法家协会举办的全国展览和国内主要现代书法展，
并曾举办个展。是目前国内极少数从事现代书法创作的女性艺术家之一。其创作受"学院派书法"影响，注重对传统资源的利用，同时大胆尝试各种可行的媒材和手法，以增强作品的视觉冲击力与思想深度。近年并涉足书法装置。1972年7月生于广西南宁，祖籍江苏泰州，中国书法家协会会员。
始，师从黄泓、陈国斌、张羽翔诸位先生学习书法、篆刻;
1993年考入中国美术学院国画系书法专业
1997年毕业并获学士学位;
2002年考入中央美院国画系师从王镛教授，2005年毕业并获硕士学位;
2005年考入中央美院研究生部师从王镛教授，2008年毕业并获博士学位;
现在清华美院从事博士后研究工作。作品参加全国四届、五届、七届中青年书法展，其中五届获一等奖;全国四届篆刻展;首届、二届、三届“流行书风”•“流行印风”提名展。出版有《中国书法简史》高等教育出版社，合著。
自如转身
蔡梦霞出生于广西，在南宁时便是上世纪90年代初书坛“广西现象”的代表人物之一，后考入杭州中国美院就读本科，毕业后又回原籍工作数年，再到北京中央美院连读硕博，这样的经历使得她的书法既得北碑雄健之骨，又富南帖温雅之韵;既有娴雅的书卷气，又独具女性书家中所极少有的丈夫气。
她从思想上突破了既有的书法概念，将书法视作一门视觉艺术，极为强调书法的画面性，包括空间、结构、形状、速度、节奏等，使许多技术层面的问题通过简单明了的科学的认知方式得到迅捷有效的解决，不因袭前人将书法过分神化的空谈。同时她并不陷入仅仅从视觉样式上进行所谓的“现代书法艺术”革命，反而对传统书法艺术进行潜心深入研究，取法高古，直追汉魏，同时融合各朝书家之长，尤其是明代草书的率真性情。所以她的书法，从意境上看，既有鲜明的时代感，又浸透着古意;从技法上看，既具现代的视觉构成又得之古法传承。这很自然地让我想起李可染先生的书法作品“传统今朝”以及张家骥先生那句话“传统是时代的传统，时代是传统的时代”。也就是说真正的传统和现代并不是很多人头脑中僵化的概念和片面性的认识，也不是某种特定的样式，它们之间本身并不存在什么绝对的割裂和对立，事实上每一种事物都不可能绝对孤立的存在，都是互即互入，相互影响的。
无论当今书坛与画界，都不乏简单地以“传统”或“现代”、“民族”与“国际”、“东方”和“西方”来界定艺术风格和思想的现象。而这些被我们惯用甚而滥用的名词究竟指陈何物，该如何客观并且宏观地去理解、对待?就如法国哲学家狄德罗所说：
“人们谈论得最多的东西，每每注定是人们知道得很少的东西。”正是理解的歪曲、片面导致了酸腐气的假模假样的复古主义和将所谓的西化贴上所谓的“现代”标签等艺术怪相。
传统并非是某种过去时的固化形式的存在，它不是一个僵死的样式，不是很多人所误解的“保守”、“滞后”、“腐朽”，而是
一脉相承、贯穿古今、生生不息的，是动态的价值取向，而非被割裂孤立的绝对静止，“是肇始于过去、融透于现在、直达未来的一种观念趋势和存在”。而现代也不是简单的全盘西化或仅仅形式上的变革。许多人拒绝和主张的往往只是头脑中的概念而不是事物的本然，以这种近乎荒诞的思维、行为方式来面对全息的整体客观存在，结果只能是无知带来的画地为牢和痴人梦话。凡是停留在对某种形式语言、符号的执著都是思维方式的固化、僵化所致，无论强调、倡导、树立派系、对立、争辩都是站在自我的模式上来看待事物，陶醉、执著在“法”上，而不能跳出来，更为宏观地看待艺术的本质。蔡梦霞在这一点上始终保持着清醒，所以她的艺术见地和态度就决定了她今天及未来的艺术成就---可以跳出概念模式的樊篱束缚，借古开今，写己之真性情。
