带着激情跳舞，这里要注意的是神情和眼神。 舞步的控制和对音乐的和谐，要让自己的舞蹈真正融入音乐之中，展示音乐美与舞蹈美。 下面是小编整理的一些关于的资料，供你参考。
一
1、交谊舞是一种流动的艺术。
2、寻找理想的合力，是提高交谊舞流动质量的一个很重要的基本功。
3、舞蹈风格的不同，内涵的把握在于对音乐的理解，更主要是音乐的旋律。
4、不是我想要这么跳，而是音乐需要我这么跳!
5、基本舞步:炉火纯青的基本舞步，将赋予你强大的实力，当你落脚的时候，应该是个逐渐着陆的过程，而不是直接 垂直放下。重心在两脚之间转换时应该总是柔和又有力的。
6、跳舞手架:手架不变形的原则下，尽量保持适度放松，自然的坚实，不出现僵硬或柔弱的状态。
7、抗力是一对好搭档必备，如果身体掉落就无法感应移动的方向，反应也会有时间落差，抗力的目的是为了保 持肩 膀与手腕及手肘的稳定;跳舞时除了向上或向下的动作时，当做前进，后退，侧行动作时应维持抗力。
8、音乐处理饱满,动作控制流畅,姿态轻松自然,重心转移不露痕迹,时间感、空间感,
9、不管你向哪个方向运动，要保持你的脚与地板轻轻地接触有“漂浮”的感觉。当你落脚的时候，应该是个逐渐着陆的过程，而不是直接垂直放下。重心在两之间转换时应该总是柔和又有力的。这需要正确协调地使 用脚、踝、腿部的肌肉。
10、带着激情跳舞，这里要注意的是神情和眼神。 舞步的控制和对音乐的和谐，要让自己的舞蹈真正融入音乐之中，展示音乐美与舞蹈美。
舞蹈是通过形体运动表达情感的一门艺术;是时间和空间紧密结合的一门流动的视觉艺术。从条件 上讲：舞蹈 必须借助人体为工具;其次从 的功能上说：是人类智力的高级娱乐;是情感世界的回味、宣泄和体 验。从舞蹈自身 特征来看：需有及强的身体控制力;需有超常的“内模力”和
感受力;需具有 一定的情感逻辑或 情感体验。舞蹈 既是人类的一种心理活动，又是一种人体美和艺术美的审美活动。
二
跳舞要走舞程线，即在舞厅里逆时针往前行走，千万不能走反，不然就会碰到别人身上，或者踩别人的脚。如果想跳些花样，最好引导舞伴到舞池中央，因为这是规矩，那里人的流动速度缓慢，便于跳出花样。当乐曲终了，男伴要把女伴送回邀请的地方，然后表示感谢。
交谊舞放曲子一般是放一支快的曲子，接着就会放一支慢的曲子，这是因为快节奏跳累了，接着放慢曲子让大家休息一下。当乐曲响起我们就要摒弃一切杂念，沉浸在乐曲的旋律里，充分发挥自己的舞技，让自己、舞伴和别人都得到愉悦。跳快曲子是不能够说话的，你想两人都跳得气喘吁吁，怎么交流呢?慢曲子可以简单交流一下，但是最好不要说话，你想全舞厅都低着头说话，那是什么场面?但是大家都不交头接耳，都跳得兴起，那是一种什么享受呢!
配合技巧：要想跳舞跳得好除了乐感、姿势就是配合了，配合的程度就是天衣无缝，像一个人一样。这里必须说明的就是男伴是主导、女伴是从属，要想跳得好男伴的舞技非常重要，男伴的舞一定要跳得纯熟，带人带得好，好到随心所欲。而女伴要听从难办的“指挥”，男的怎么带，女伴就怎么跳，女伴不能瞎猜男伴下一步该怎么走，甚至强迫男伴跟着自己走，这是要义。男伴通过女伴右肩观察女伴身后情况，女伴则通过男伴右肩观察男伴身后情况。当男伴发现女伴身后有人就用右手指轻轻点一下女伴的背部，这时候女伴就会领会，要原地踏步或者转换方向避开;当男伴后退，女伴发现男伴身后有人就用左手指在男伴的箭头轻按一下，男伴要领会后边有人。要想使女伴后退，男伴的身体稍往前倾，右手放松，这时候女伴会感到来自男伴的“压力”而后退。男伴如果要想后退，就稍微加大一点右手往自己后退方向的力，左手也可同样暗示一下，但是动作都不能过大，不能让女伴不舒服。当要右转女伴左转，男士主要用左手暗示“往怀里带”，右手放松，这个时候女伴就要知道顺势从男伴怀里往左方向走。如果是往左女伴右方向，男伴的左手放松，右手在女伴背后轻轻加一点往自己怀里和自己左方向的力，女伴应该领会男伴让自己往右走。需要女伴旋转的时候，男伴左手引领女伴右手往高处举，右手轻轻给予暗示，这个时候女伴就知道男伴让自己旋转，左手背后，身体收紧，右手高举，迅速旋转。当男伴引领女伴右手落下时，则旋转完毕。跳华尔兹的时候两人下身贴紧，上身都微微后仰，俗称喇叭状，这时候男伴的右手很关键，用力托住女伴往后的重量，但是女伴要有控制，不应该完全把重量靠在男伴的右手上而增加男伴的负担。女伴在男伴右肩的左手加大些力量，给男伴一个往后的支点，同样要有所控制。
交谊舞的功夫在腿上，步子非常重要，越慢的曲子越难跳，对腿的要求很高，特别是跳布鲁斯就会看到一对舞伴的功力，因为布鲁斯的节奏缓慢，人总想快点走，你的腿控制不好，节奏就会乱。就像跳探戈一样，节奏非常鲜明，动作非常到位，这让人心情大悦。
舞跳好了就不用考虑怎麽走了，剩下的就是陶醉在音乐里，互相欣赏对方的迷人的舞姿，加上绅士风度、气度，那就是四个字：尽情享受。
